Петрозаводск — город театральный. Сильные профессиональные театры и любительские театральные студии с длинной историей имеются в большом количестве. Но такого подхода к созданию взрослого любительского (не побоюсь этого слова) театра у нас еще никто не проявлял.
Творческая Марина Пахомова выступила настоящим продюсером, создателем объединения любителей театрального дела, занятых другими профессиями людей. Студия формировалась без спешки, тщательно. Вот как сама Марина рассказывает о единомышленниках: «Я эту группу собирала буквально по крупицам. Приглашала друзей, знакомых, предпринимателей, интересных людей самых разных профессий. Всех наших мужчин тоже находила и приглашала лично. Так постепенно и сложилась наша замечательная компания! Сегодня в моей студии уже 4 группы: две занимаются у Владимира Елымчева и две у Елены Политанской. 24 ноября откроется ещё одна, с Дмитрием и Ириной Будниковыми.
Я очень люблю нашу студию и наших людей! Для меня это уже давно не просто театральные занятия, а большая дружная семья.
Мы вместе отдыхаем, путешествуем, ходим в кино, катаемся на велосипедах, устраиваем праздники. Весной я организовала для нашей группы трёхдневный ретрит в гостевом доме «Салма». Нас было более 20 человек! С мастер-классами, медитациями, банными церемониями и приглашённым поваром. Было очень круто!
Я вкладываю в студию много времени и сил, официально открыла ИП «Театральная студия «Букет бриллиантов»» и очень рада, что наше объединение развивается и масштабируется, предоставляя возможность взрослым людям, реализоваться в творчестве.»
Ноябрь стал стартовым месяцем для жизни нового спектакля студии. Вместе с режиссером Еленой Политанской известной петрозаводским театралам по «Театруму» и «Элерону» Бриллианты замахнулись на «Три сестры» Чехова! Смело, не то слово, но как здорово!
Елена Политанская нашла очень интересное режиссерское решение, возможно связанной с необходимостью занять в спектакле всех студийцев, но абсолютно оправданное, элегантное. Составы менялись во время спектакля, и перед зрителями прошли три Ирины, три Маши, три Ольги и две Натальи. Передача роли от актрисы к актрисе происходила прямо во время спектакля. Например, строгая Оля — преподаватель, а позднее и начальница гимназии была в строгом платье с изящным кружевным воротником. Актриса, которая свою часть спектакля отыграла снимала воротничок, а следующая одновременно надевала свой такой же. Яркий аксессуар — нелепый зеленый пояс использовали и обе Наташи.
Любопытно, что Елена использовала хищность Наташи, растущую ее наглую уверенность в безнаказанности, презрение к этим бесхитростным непонятным людям, которых так легко обмануть притворством, даже визуально. Первую Наташу — робко симпатичную молчаливую, приторно скромную, пришедшуюся явно не ко двору в приличном доме, навязчиво беззащитную, сыграла хрупкая Мария Ерохова. А уверенно наглую изменщицу, хозяйку дома, при которой настоящие владельцы стали приживалками — роскошная Наталья Рожанская. Линия Натальи Ивановны, невесты, а позже и жены Андрея (Руслан Багаев), брата трех сестер, стала главной в спектакле. Устрашающей. Мне это напомнило линию безжалостно надвигающегося нового мира Лопахина на тающий мир Раневской в чеховском «Саде».
Бесплотные мечты трех сестер были похожи на затихающие крики тонущего в болоте. В начале спектакля уверенная в себе красавица Маша (Злата Александрова), всем видом демонстрировала несоответствие своей собственной ценности и занимаемому недостойному месту, и унылой брачной партии с Кулыгиным (Арсений Абрамов). Она, несмотря на прямые предупреждения, попадается в тягучие сети поедателя сердец, холодного женатого красавца Вершинина (Александр Ржеутский). К моменту неотвратимого расставания с любовником Мария в исполнении Лидии Косточко измотанное, загнанное в угол существо, понимающее всю низость своего положения, цепляющееся за последние возможности сохранить уважение к себе.
Ольга на наших глазах проходит три стадии перемены психологического состояния: Вот перед нами восторженная своей жертвенностью, несущая знания детям Классная дама гимназии (Марина Пахомова), вот женщина без личной жизни на расколе безжалостной битвы романтических ожиданий и пошлой реальности бездарных провинциальных учениц, местного общества в исполнении Анастасии Зайцевой, а вот упокоенная несбыточностью отъезда, прикрывающаяся, как щитом благородством ненужной жертвы угасающая Ольга-Ирина Колованова.
Те же метаморфозу происходят за время спектакля с Ириной. Вот она угловатый подросток, почти ребенок, резкая, свободная (Антонина Третьякова). Затем Ирина пытается осознать и усвоить происходящее вокруг, поддерживает мечту сестер о переезде в Москву, как о чем-то волшебном, что непременно изменит их жизнь и наполнит ее благородным смыслом, хотя совершенно не понимает, что это за город. Это для Ирины (Александра Белялова) почти как Нарния, нечто неосознаваемое. А вот младшая из сестер в полном расцвете своей красоты и женственности (Александра Якинмайнен), поддается уговорам и собирается осчастливить лучшего из недостойных женихов. Она собирается уехать с ним… «на кирпичный завод» и говорит об этом с тем же лихорадочным восторгом, что и об отъезде в Москву. Однако и этой последней надежде сбыться не суждено. Смешного, влюбленного Тузенбаха (Сергей Тарасов) убивает на дуэли чести несостоявшийся жених Ирины штабс-капитан Соленый. И все кончено. Будто в этом городе есть магический круг, преодолеть который не суждено несчастным сестрам. И вот уже они снова втроем, одинокие, безвольные, будто на утлой лодчонке, неумолимо приближающейся к безжалостному водопаду.
В доме сестер, по режиссерскому решению, Елены Политанской полноценно поселен Антон Павлович Чехов (Алексей Иванов). Автор позволяет себе уместные комментарии, подсказки и тонко, без перетягивания внимания, следит за происходящими событиями как создатель-наблюдатель.
Хочется отметить работу двух Анфис, задорных бесполезных нянек, которые уже давно стали членами этой странной семьи, в исполнении Марины Бровиной и Светланы Коныгиной. И невозможно игнорировать игру Екатерины Николаевой. В ее исполнении, безумная жена Вершинина, откровенно не справляется с несоответствием реальности и обманного мира, сплетенного ее мужем. Жена Вершинина здесь маркер всего происходящего. Ложь вредна для разума. И если долго обманывать себя, то разумному в этом логическом поле совсем не остается места.
Поздравляю и восхищаюсь работой студийцев. Эта постановка сделана вами на очень достойном уровне. Радуюсь вашему сотрудничеству с Еленой Политанской и уверенному росту мастерства.
Желаю долгой жизни спектаклю. Пусть как можно больше зрителей увидят и оценят ваш труд.
